Vispārējā foto aģentūra / Getty Images
Autentiski Art Deco izstrādājumi, kas datēti ar 20. gadsimta 20. un 30. gadiem, mūsdienās kolekcionējamo preču tirgū tiek augstu novērtēti, un arī stilīgi dekoratori tos mīl. Diemžēl tas ir viens no iemesliem, kāpēc termini “Art Deco” un “Deco” ir tik plaši izmantoti, pat ja tas nav piemērots apraksts. Ja jūs atrodaties Art Deco laikmeta kolekciju un izstrādājumu tirgū, jums būs nepieciešama laba izpratne par to, kas ir Art Deco stils un kas tas nav.
Art Deco stila raksturojums
Art Deco dizainu ietekmēja iepriekšējie stili, tostarp jūgendstils, Bauhaus un kubisms, un tas balstījās uz dekoratīvām koncepcijām no Amerikas indiāņu, ēģiptiešu un klasiskajiem avotiem. Daudzos Art Deco gabalos ir redzamas plikas un motīvi no dabas, piemēram, dzīvnieki, koki un saules stari.
Lielākā daļa Art Deco gabalu ir simetriski; daudzos gadījumos iedomājieties Art Deco gabalu sadalīt pa centru - pusītes būs spoguļattēli. Emile-Jacques Ruhlmann izgatavoja mēbeles, kas ietilpst šajā kategorijā, un tiek apgalvots, ka šis galvenais dizainers ir iepazīstinājis pasauli ar Art Deco stilu.
Tomēr simetrija ne vienmēr ir noteicošā īpašība. Dažiem Deco priekšmetiem ir drosmīgas ģeometriskas formas, kas tos definē, piemēram, Sonia Delaunay izstrādātajiem audumiem, kurus 1920. gados izmantoja tekstilizstrādājumos un apģērbā. Leņķiskās līnijas, līkloči un piramīdas bija populāri Art Deco dizainā. Pat 1920. gados iecienītās kleitas ar vidukli ar taisnām līnijām parasti ir leņķiskas un rotā deko stilu.
Citi motīvi, kas atspoguļo tālas kultūras, tika iekļauti dažos deko stilos, ieskaitot grieķu-romiešu, ēģiptiešu un aziātu, kā arī džeza laikmeta simbolika. Šeit apskatāmi tādi priekšmeti kā pulksteņi un rotaslietas, piemēram, pazīstamais atloks, kas staigā ar suni, kā arī attēli, kas norāda ātrumu, piemēram, lidmašīnas vai vilcieni.
Chrysler Building un Rokfellera centrs, abi klasiskie Ņujorkas debesskrāpji, ir Art Deco stila arhitektūras piemēri ar to gludo, lineāro estētisko un ģeometrisko īpašību.
Art Deco Versus Art Deco atdzimšana
Populārie stili un attēli vienmēr ir nokopēti, un Art Deco dizains nav izņēmums. Māksliniekus un dizainerus iedvesmojusi pagātne, veidojot jaunus pieminekļus, un viņiem parasti ir mazliet moderna vēriena, lai tos atšķirtu. Tie tiek uzskatīti par vecāku stilu atdzimšanu, nevis reprodukcijām. Piemēram, rotaslietu vai mēbeļu ar Deco ietekmi, kas izgatavotas 1980. gados, būtu atdzimšanas gabals, kaut arī tas izskatās pēc oriģināla. Ja jaunizveidotie priekšmeti ir precīzas veco gabalu kopijas, tos iekļaus reproducēšanas kategorijā.
Juvelierizstrādājumi ir viena no jomām, kur Art Deco stili ir daudzgadīgi populāri, bet atdzimšana sasniedz visas dekoratīvās mākslas jomas. Lai atšķirtu veco no jaunā, apskatiet izmantotos materiālus un izstrādājuma konstrukciju. 1920. un 30. gados daži moderni materiāli un komponenti vēl nebija pieejami. Amatniecība arī var būt norāde, tāpēc rūpīgu detaļu apskatīšana arī palīdzēs atšķirt īsto Deco no Deco Revival gabaliem.
Art Deco versus Art Moderne
Jēdziens Art Deco faktiski netika radīts līdz 1960. gadiem, un termins Moderne tika izmantots gados, kas ilga līdz 1920. gadiem. Šie divi stili ir ļoti līdzīgi, un daži avoti apgalvo, ka tie ir identiski. Dažos gadījumos Art Moderne gabali, ko dažreiz sauc par American Moderne, ir lielāki un drosmīgāki nekā Deco gabali. Stils idealizēja masu produkciju un ar mašīnu izgatavotu estētiku, tāpēc līdzsvars, proporcija, atkārtošanās un precizitāte ir raksturīga visiem Art Moderne mākslas veidiem un mēbelēm.
